在flash动画制作和创作的能力和表演能力是相似的。动画实际上是在纸上表演。这并不意味着一名动画创作者在舞台上或镜头前有良好的表演能力，但他必须对故事设计里能表达各种情绪和情感的姿势和造型非常敏感。毕竟，任何一个被选中，对一个动作不同时期进行刻画的造型，都要通过具有说服力和娱乐大众的方式去叙述一个故事。

动画创作者必须对人物自己的动作、反应、最疯狂的感觉、最细微的情绪进行描绘。无论人物角色是动物、人类或是一个无生命的物体，角色的行为必须要比实际生活中发生的动作更为扭曲夸大，当然不能超出合理的限度。

服饰也需要被扭曲夸大，尽管它需要被独立处理，但它不可能单独发挥作用。那是因为，它必和人物动作有关，如果人物是静止的，那它一定和人物的姿势有关。

人物或人物情绪的造型可以利用象征标志来增强、增进。学习研究后面关于米德斯夫人的《拯救者》一书的模型设计。她总是出于能形成对角斜线和反常的螺旋形状的姿势中。她的手指看起来总是表现出焦躁不安和非常紧张的状态。她的手臂总是形成三角形和扭曲的空间。从她的臂部至膝再至双脚的形状形成了一个沙漏——你可以从任何一只黑寡妇蜘蛛的腹部找到这种形状。

研究一下《救难小英雄》里的美杜莎夫人，会积习难改现焦躁不安是她极端性格里的一种，对角线是她的特殊结构框架。

从一个姿势到另一个姿势的过渡也很重要。当然一个宁静的、安详的人是不会进行险恶的运动的。同样的，一个生命危在旦夕的人，不会优雅地在地牢里一边跳着华尔兹、一边观看拿着斧子的敌人。

一旦设定了一种情绪，那么一定要维持它，直到出现了导致它变化的原因。当情绪发生变化后，必须再次被确定下来。读者喜欢被置于谋杀迷案的悬念之中，但他们不喜欢被置于陌生人物情绪的不安全感中。事实上，当读者能察觉出，甚至是能预计出人物性格的时候，他们是非常开心的，对于音乐而言，大部分的人喜欢分明的节奏，他们知道下一拍是什么，他们知道要期待什么，他们可以尽情地依赖节奏，如果没有节奏，他们会感到不安。对于动画片而言，特别是人物动画片，夺取他们的情绪或是节奏，他的身份地位就会变得不稳定、不可信、没有说服力。

《爱丽丝漫游仙境》非常善于处理突发情绪改变这一部分，爱丽丝不断地被放置于失衡情绪中，但观众却没有失衡，因为他们早就料到这些情节的变化，他们早已熟悉这个故事的幽默叙述风格。