动画制作当中的动作是这样的：它不是要看起来非常像，而是要形式上的像或气质上的像——女性气质的精髓，是即害羞又勾引人的姿势。

不要被模特所桎梏，如果模特并不高，但你想要画一张高个女孩，那就画高个女孩，如果模特的头发很短，你想要画长发，那就画长发，如果模特的姿势让你觉得可以有些地方再改善或提高一下，那么照你自己的方法去画。

开始观察姿势之前花点时间自我调整或潜意识感受一下：动作的伸展力度，折叠挤压的感知，感受支撑整个身体的腿部的压力和身体的重量，感受另一条腿的轻松以强调承担身体重量那条腿的强度和重量。如果模特的头是转向右边的，那么向右转动你的头去感受当下巴转身右肩时引起的皮肤皱纹。感受左边脖子的伸展。这就是你想要表现的——挤压和伸展。

画动画不是在纸上临摹飒然——即使有一个相机你也不能做的更好。动画好比把动作的画面的形式加以表现，然后观众才能把画面还原动作本身中去。你不能只是想让观众自己到画面上去看什么是动作，而是要把动作视觉化以后观众去体验。只有这样才能抓住你的观众，并且故事才得以继续下去，观众也才能被你的力量所带领着进入故事。是你让他们去体验。

我有一些在机场、地下室和展览馆所画草图的影印本，它们使用最直接和最少的线条表现动作。注意在站立的姿势中将整个身体的重量放在一条腿上的强化，以及坐着的姿势中腿部舒适度的强化。这些画稿没有铅笔构图——它们都是用墨水笔直接绘画出的。