动画人物绘制技巧——将身体划分成单位
发布时间:2014-09-06   浏览:   调整大小: 16px  14px  12px

动画人物姿势

制作flash动画人物时,使你的速写人物保持各个部位的关联性有一个方法,就是交身体划分出成两或三个单位,当在画单位1的时候用余光将单位2也看清楚,甚至还可以关注一下第三个单位。然后画单位领2的时候脑子里要把单位3想清楚,并带上刚才画好的别的单位。这样整个姿势都会在你的意识里产生关联性——就不会脱离整体而只画个头部或者手臂什么的,而是保持一个整体。肩部、肘部、手,特别是承重那只脚等部位之间的关系就会被提前筹划出来,这样才能保持住这个姿势的本质,否则的着重点就不平衡了。

 

绝大多数时候,不去看整个姿势(是指姿势的整体)时画的画可能也挺招人喜欢的,但是这里面有变数,即这个姿势本身。也可以从毫无意识的涂鸦(在纸上或什么别的地方)来着手,以一个像模像样的画来结束,这张画里的姿势可能和你想的不同。但是为了一个预先确定好的姿势而努力画的时候,有规矩的手段是很必要的。你不只要捕捉必要的内容,有时候还需要增加点东西。在动画里我们经常把姿势改变得像夸张漫画,这种类型的训练可以为你增加经验,就算是涂鸦也好,都会变得更有意义。

 

你可以把绘画比作演奏乐器——尤其是管乐器或是弦乐器,你用训练有素的嘴唇或是手指来操纵它去演奏出一段旋律。乐曲(在绘画中就是姿势)肯定会被完美地再现,或是缺失了什么(最有可能的是观众)、爵士即兴演奏是一种特定的乐器、节奏、和声等演绎出来的,它和涂鸦是最像的了。你们如果有人会演奏乐器就会知道,你不得不用余光去往前看一两个小节来保持一种连续性。如果每次都只一点一点地读乐谱。那韵律肯定会变得磕磕巴巴的。同样的,在绘画中姿势必定是用一种形式的连续性来获得的,这种形式就是向前展望,把一个姿势的所有部分都有节奏地、忠实地表达出来。

 

上一篇: 下一篇:

客户服务热线

13916577984

在线客服