电影语言的基本认识（一）

现在flash动画片的镜头运用，越来越趋向用电影化的分镜来表现。进行动画片的制作生产，有必要对电影的语言作相对的了解和吸收，这对帮助喜欢动画电影或想要投入动画制作的人，进一步认识动画电影和提升制作水平，以及为未来具备企划能力作准备，是有必要的。

在动画片的生产流程中，原动画的工作内容包含了：如何正确了解脚本的内容，明白律表（摄影表）所标示的各种指示，并且真正地明了构图上所要我们了解并完成的工作。这些都取决于原动画员对电影镜头的基本认识是否充分。

首先，我们先从场景开始谈起，我们知道，一部影片的构成是由一个一个的镜头连接而成，其剧情的发展过程中包含数个或更多的段落，这些段落也常常在一个特定的地方展示，之后再依据合理的镜头运用，一个镜次、一个镜次地组合而成。这个特定地方或许是室内景或许是室外景，我们称它为”场”，由这个“场”所切换出来的个别的镜头就是“景”了。由几个或更多的场景，再组合成一部完整的故事架构。原动画员只有了解了整部影片的架构和故事发展的过程，才能掌握个别镜头的连景问题，包括情绪的连惯、动作的连景还有服装、道具等等。

接下来我们来谈谈摄影角度的问题。摄影角度基本上可分为主观镜头和客观镜头。客观镜头是从一种边线的观点，也就是从一个旁观者的立场和角度来观察一个事件，有如偷窥者一般，因为他们对事件的看法并不是来自场景中任何一个人的观点，客观的摄影角度是非个人的。一般来说摄影师或导演都将它设定为观众的观点。主观镜头，则是从一个个人观点的角度来拍，观众把银幕中的动作作为一种个个的经验，观者成为积极的参与者，与片子中的某人交换了，透过他的眼睛来观察整个事件。当片中的人物直视镜头时，观众也就会被告带入影片情境中，与表演者建立一个眼对眼的对看关系，成为另一个表演者的主观立场，在对主观镜头的处理上，flash动画制作员必须注意片中人物的视线角度和位置，这里也会涉及到片中人物彼此的比例大小和所处的位置高低所形成的视角问题。